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为了将伟人的真性情充分展示出来 他居然还拍到了“瞪眼的卡拉扬”
▲ 赫伯特·冯·卡拉扬 Herbert von Karajan | 尤素福·卡什 Yousuf Karsh 摄 1955 上面这张照片可能是 卡拉扬有生以来，拍过的照片当中眼睛睁得最大的一张了。相信平日里乐迷们看他指挥的时候，基本完全是看不到他到底是什么眼神的。 因为这位神算子先生基本上他不是眯着眼睛，就是闭着眼睛在指挥。
卡拉扬在指挥 不禁好奇给卡拉扬拍照的这位摄影师到底是什么样人，居然捕捉到了 “瞪眼的卡拉扬”如此不同寻常的一刻？ （莫非是摄影师撕了卡拉扬刚拿到的总谱……） 其实这位摄影师早在之前，就因为下面这张你一定见过的《愤怒的丘吉尔》而全世界闻名了……
▲ 《愤怒的丘吉尔》 | 尤素福·卡什 Yousuf Karsh 摄 这张拍摄于 1941年12月30日的照片 ，我们看到丘吉尔一副挑战者的姿态。他的 怒目而视成为二战时的英国不屈不挠、作战到底的勇气象征。 然而事情的开始不是这样的， 丘吉尔本来正乐呵呵地抽着雪茄…… ♥ 一言不合就激怒首相 摄影师原先被安排在丘吉尔 （当时的英国首相）结束在国会下院的讲话之后，就为他拍照。但由于事先没有通知首相，丘吉尔点上一支雪茄之后才得知并同意了拍摄。 正当拍摄准备妥当之后，摄影师却发现丘吉尔仍然悠然自得地抽着雪茄，这样与“战时首相”形象不相符。于是这位摄影师思索了一下，做了一个惊天动地的举动！ 他跑上前去，说了声“对不起，阁下。”并冷不防地一把将那支雪茄从丘吉尔手中扯下来。 丘吉尔被这突如其来的举动激怒了，瞪大了双眼而且左手插在了腰间。就在这一刹那卡什按下了快门，一张独具个性的照片诞生了。
尤素福·卡什 这位胆大包天的摄影师就是 尤素福·卡什 Yousuf Karsh ，他凭着自己的生活经验和对丘吉尔个性的了解，创作出这张摄影作品彻底压制二战法西斯嚣张气焰，如此非凡的宣传效果让摄影师迅速火了起来，于是他被美国《时代》周刊评为20世纪最伟大的肖像摄影师。 尤素福·卡什 （1908—2002）可以说是至今为止，世界上唯一因为拍摄人类社会 （20世纪）中所有的名人而成为名人的肖像摄影师。 甚至后来很多名人都以能获得一张卡什拍摄的肖像为荣。
▲ 《微笑的丘吉尔》 | 卡什 摄 丘吉尔后来明白了尤素福·卡什的用意，愿意让卡什再拍一张 《微笑的邱吉尔》，并开玩笑说“ 你竟能让怒吼的狮子安静地站在这儿拍照。” 卡什对丘吉尔的瞬间情绪捕捉非常到位， 于是我们也能很好地理解，他是怎么捕捉到“瞪眼的卡拉扬”了。
▲ 让•西贝柳斯（芬兰作曲家） | 卡什 摄 1949 还有这张“闭眼的西贝柳斯”…… 卡 什非常擅长捕捉人物真情流露的短暂瞬间，并 运用他高超的拍摄技术和取景技巧将之定格成永恒。
“我深知每个人物内心深处都隐藏着一个秘密， 作为摄影师， 我的任务就是尽可能地去揭示这一秘密。” ——卡什（Yousuf Karsh）
不仅如此，卡什还会凭借对人性极其敏锐的观察力，从优雅而深刻的角度去揭示他所认为的拍摄对象的“内心力量”。 在他拍摄每张照片当中，我们似乎都能看到伟大人物之所以伟大的充分表达，此外还能些许感受到他们内心深处被刻意掩藏的秘密。
▲ 亚莎·海菲兹（美籍立陶宛小提琴家） | 卡什 摄 从此他在拍摄名人的道路上一发不可收拾。1996 年卡什曾经写道：“我对平民百姓有无限兴趣，但最使我着迷的，莫过于利用相机，将伟人的真性情充分展示出来”。 ♥ 拍摄过最多名人的摄影师 在最新版的《世界名人录》列出的20世纪100位最著名人物中，卡什也名列其中，他居然还为其中的51位名人都拍摄过照片。 在卡什60年的漫长摄影生涯中，他拍摄的作品让后人得以看见所有那些影响了整个20世纪文学界、艺术 界、音乐 界、政界等等的著名人物。
▲ 帕布罗·卡萨尔斯（西班牙大提琴家） | 卡什 摄
▲ 达利（艺术家）| 卡什 摄
▲ 萧伯纳 | 卡什 摄
▲ 奥黛丽·赫本| 卡什 摄 喜欢与文艺界人士来往，他经常参加许多作家、音乐家、美术家的聚会场所——“文艺沙龙”。卡什不仅学到了许多摄影技巧和技术，还汲取了很多文化艺术思想方面的营养。这也与他后来拍摄时经常运用黑白摄影而有一定的联系。 ♥ 卡什独特的灵魂摄影秘诀 尤素福•卡什不像一般肖像摄影师，只会固定的拍照模式：在拍摄的时候，他不会 要求被拍摄者微笑。由于他 敢于在画面上 加上大胆的处理，充分展现被拍摄人物个性精髓方面的天赋， 从而被誉为“摄影灵魂的大师”。 对此，卡什有一套独特的方法。作为摄影师的他平时爱读名人故事、传记，也关心时事、政治，使得其充分了解伟人们的性情、爱好。每次拍摄之前，卡什也会提前做准备工作，阅读大量有关被拍摄人物的资料。 “虽然我学的是摄影，但需要自学的东西很多很多。你必须去学习各方面的知识，才能把照片拍得丰富、饱满。” 在拍摄人物调整画面时，卡什经常会向他们提些问题，使他们尽量放松，因此 他也以这种与拍摄对象聊天的拍摄方式而闻名。所以拍摄对象在卡什面前总能展现出最真实的一面。 卡什坚信肖像照不该有固定姿态，他经常鼓励摄影对象随意而为，引导并找到自己想要的画面。
▲ 阿尔贝·加缪| 卡什 摄 耐心地等待直到“ 一个瞬间，人物内在的思想、精神和灵魂，通过他的眼睛、双手和体态表现出来——这就是需要紧紧抓住的、稍纵即逝的最重要的瞬间。”——卡什 “我试着去拍摄人的精神和思想。因为摄影是记录灵魂的事，所以我不觉得我是用了某种方法，而是和我的拍摄对象进行灵魂的互相碰撞。这是一个互动的过程。” 尤素福•卡什曾在书中说到：“ 我深知每个人物内心深处都隐藏着一个秘密，作为摄影师，我的任务就是尽可能地去揭示这一秘密。尽管所有的人都会用面具极力掩饰，然而，人们内在的自我意识，有时会在一瞬之间，通过他无意识的手势、眼神以及短暂的失态流露出来。这个稍纵即逝的瞬间关系着摄影师的成败。”
▲ 伊丽莎白二世 英国女王| 卡什 摄 除了脸部的表情，卡什还特别重视双手在构图画面中的意义。特别是当对象是经常运用双手来表述思想或感情的音乐家、画家、 政治家。
▲ 阿尔伯特·爱因斯坦| 卡什 摄 卡什会尽量在画面中，设法把人物的双手组织进来，由此扩大和丰富照片的表现力。 通过上面这张爱因斯坦的照片，就可以看出摄影师的作品层次着实丰富。影纹清晰，画面质感强烈，人物皮肤上的纹理、毛孔、胡须都历历可数。
▲ 海明威| 卡什 摄 而在明暗对比方面，你会发现 人物面孔的大部分处都在阴影之中， 其中主光仅仅被用来勾勒出人物的轮廓，但也依旧拥有丰富细腻的层次。 他经常会使用光质较硬的聚光灯来突出男性人物脸上的皱纹和胡须。当然有时也会用比较轻便的电子闪光灯来照明，便于抓取人物 和造型的瞬间动态。
尤素福·卡什 Yousuf Karsh（1908—2002） 有人说卡什是世界上最受上帝宠爱的摄影大师，结识所有的名人，并因自己的创作也成为名人。以86岁高龄去世，并过完了幸福的一生。 而早在1994年，他就在美国、英国、澳大利亚、中国和加拿大举办摄影作品展。如今他的许多作品依然在世界各地的博物馆里展出，许多著名的艺术博物馆也 为他设立专柜收藏他的作品。 与毕加索的艺术对话 1946年的夏天，65岁的毕加索携全家在瓦洛里斯小镇度假，并被这里的陶艺所吸引, 在这里一住就是25年。同时毕加索也进入了其陶瓷创作初期——“平面时期”。 1954年，卡什与毕加索相遇。 他来到毕加索的工作室，看毕加索用电动燃煤窑炉自行烧制陶瓷。卡什被他旺盛的创造力所感染，打算为这位艺术大师拍摄肖像。
但毕加索认为自己如果要面对卡什的镜头，应该精心打扮一番，而不是当时身上满是泥和颜料，所以毕加索当天拒绝了他。 但是他们约好第二天进行拍摄，等到卡什再见到毕加索，发现他已经将工作台整理干净，并把自己刚刚烧制完成的陶瓷作品置于工作台上。
▲ 毕加索（艺术家） | 卡什 摄 1954 这位艺术大师还特地换上了一件干净的衬衫。卡什非常高兴，他认为自己心里的毕加索就该是如此精致的。 最终他让毕加索侧藏在陶艺花瓶的背后，身体渐隐在黑色的空间内。卡什认为“ 这正是我所认识的毕加索，一生风流，多才多艺，神秘而深邃。”
那么你心里的那位名人又是什么样子？ |
